Thème du stage

Explorer les liens entre le dessin et l’écriture, en s’appuyant sur les spécificités de chacune de ces deux pratiques, à travers des thèmes comme ; le temps, l’espace, le sujet.

→ Contenu :

– Identifier les points communs et les différences entre dessin et écriture,

– En dessin, explorer différentes qualités de tracés et différentes trames graphiques,

– En écriture, développer le signe particulier d’un personnage, physique et psychologique, et construire une trame narrative,

– En dessin, exercer la composition et équilibrant le plein, le vide, le hors-champ,

– En écriture, donner du relief au récit en équilibre ce qui est dit et ce qui est sousentendu,

– Dessiner un sujet en suivant une méthode originale,

– Écrire une histoire en suivant une méthode originale.

→ Objectif:

– En exerçant les deux pratiques, élargir la palette expressive du dessin et de l’écriture, grâce à leurs similitudes et leurs divergences,

– Pratiquer deux disciplines artistiques en écho l’une de l’autre,

– Aiguiser les capacités graphiques,

– Aiguiser le sens du narratif,

– Apprendre à mieux cerner un modèle,

– Apprendre à mieux cerner un personnage,

– Raconter une histoire et construire une image en suivant une méthode mixte originale.

Dynamique du stage

Cette approche bi-disciplinaire favorise la mise en relation de l’imaginaire avec les sensations et les impressions. Les deux pratiques se nourrissent et interagissent. Elle

permet de diversifier sa palette artistique en activant deux disciplines en même temps. Une série d’exercices sont proposés, puis déclinés, autour des notions de temps, d’espace et de sujet. Les réalisations plastiques et écrites sont partagées au sein du groupe.

Démarche en tant qu’intervenante

– Partager une méthode créative non-académique, développée au cours de ma vie artistique professionnelle grâce à la pratique du dessin, de la gravure, de la dramaturgie et de la mise en scène,

– Conduire les participants à découvrir les vertus de l’expérimentation pour libérer leur imagination en groupe,

– Accompagner l’expression graphique et rédactionnelle d’adolescents et d’adultes qui découvriront ou développeront une nouvelle facette d’eux-mêmes,

– Grâce à la dynamique de groupe, et au cadre que propose l’atelier, partager la diversité des styles artistiques générés par un même thème,

– Grâce à la dynamique de groupe, et au cadre que propose l’atelier, partager la diversité des styles artistiques générés par un outil simple, comme le crayon ou le stylo.

Note de présentation

Laure Hirsig

Née à Genève, cette passionnée de dessin fonde sa pratique sur l’incessant dialogue entre technique et création. Elle est diplomée de l’École d’Art Estienne (Paris) dont elle a obtenu un Diplôme des Métiers d’Art en gravure taille-douce. Elle est également diplômée en Histoire de l’Art de l’ICART (Paris) avec les « Félicitations du jury ».

De retour en Suisse, elle s’immerge dans le milieu théâtral et entretient aujourd’hui un rapport direct avec la scène par la mise en scène et la dramaturgie.